Angel David Mattos: Press

Ángel David Mattos
“Traditions”
(Jazz Boricua Productions)
Género: jazz latino.
Productor: Ángel David Mattos.

Estamos ante uno de los músicos puertorriqueños, no sólo más talentosos, sino más innovadores de nuestro tiempo. Durante años, este bayamonés ha sido figura habitual en los estudios de grabación aportando su piano a las producciones de exponentes de la salsa y otras expresiones rítmicas. Pero, hace casi una década, en 1999, comenzó a dar forma y a presentar sus propias propuestas dentro del género que más le apasiona: el jazz. “Preludio” (VAT Productions, ADM9901) marcó su debut como figura líder. A aquel exquisito trabajo siguió el trascendente “Danzzaj” (Jazz Boricua, CD-6859), lanzado en 2004, en el que por primera vez se experimentó la fusión de nuestra cadenciosa danza con la llamada “música de los músicos”.

Ahora, Ángel David Mattos ha reaparecido con “Traditions”, un disco que obligatoriamente debe figurar entre los mejores de 2008 y, por ende, entre los candidatos al premio Grammy. En esta oportunidad trabajó sobre los aires campesinos, uniéndose en tal sentido a las iniciativas de Pedro Guzmán y Miguel Zenón. En composiciones eminentemente jazzísticas percibimos el sabor jíbaro e, incluso, pasajes de las tonadas representativas de varias vertientes del típico seis. El clarinete ejecutado por Paquito D’Rivera se proyecta como elemento protagónico en este aspecto.

Excepto el estándar “Caravan”, de Juan Tizol – en el que brilla la flauta ejecutada por Ricardo Pons –, todo el contenido es de la autoría de Ángel David. Los títulos son: “Prelude to Traditions / Aguinaldo jíbaro”, “Traditions”, “Atardecer”, “Bebop Danza”, “Prelude to Corazón Boricua / Aguinaldo cagüeño”, “Corazón boricua” – dedicada a Tony Croatto –, “Blues For Maiso” – dedicada a su tío, el cineasta Luis Maisonet –, “Prelude to Enramada Avenue / Seis de la enramada” y “Deseo”.

Además de los mencionados Paquito y Ricardo, sus compañeros en este discazo son Bob Mintzer (saxofones tenor y soprano y clarinete bajo); Óscar Stagnaro y Aldemar Valentín (bajistas, alternados); Héctor Matos (baterista); Orlando Laureano (cuatrista) y Eduardo Maldonado (guitarrista).

Cuando el jazz echa raíces en la danza_
Busca en su país la clave de la improvisación.
Por Gabriela González
Especial para El Sentinel
8/5/2006

San Juan· En el jazz, a veces el futuro se halla en el pasado. Esa búsqueda de las raíces caracteriza a buena parte de los músicos jóvenes. El pianista puertorriqueño Angel David Mattos es uno de esos músicos que se han sumergido en el pasado para encontrar puntos en comunes entre su generación y los modelos consagrados.

Mattos, que este año estuvo entre las figuras importantes del Heineken Jazz Fest, junto con su grupo Jazz Boricua, ha estado tomando inventario del género de la danza puertorriqueña para construir una obra singular. Su disco Danzzaj, en el que fusiona danza con jazz, fue seleccionado "Best Latin Jazz Production of 2005" por los Century Music Awards. El álbum incluye danzas clásicas de los padres del género (Manuel Tavárez y Juan Morel Campos) y composiciones originales de Mattos.

Mattos, que obtuvo una licenciatura en educación musical y jazz performance por la Universidad de Illinois, se dedica además a dar clases en el departamento de música de la Universidad Interamericana de Puerto Rico y en una escuela primaria en Bayamón. Una de sus mayores ambiciones en terminar continuar estudiando y grabando. "De eso se trata", dice.


P. Tomando en cuenta que muchos músicos puertorriqueños se han establecido en fuera de la isla, ¿afecta o beneficia su carrera haberse quedado?

R. Mi vocación de maestro me pide que me quede aquí. Hay una labor que hacer y, gracias a Dios, son muchas las vidas que he podido tocar con la enseñanza musical. Aparte de que en Puerto Rico siempre he tenido trabajo en la música del jazz. No tengo que tocar lo que sea, sino que puedo ser más selectivo en lo que voy a tocar.

P. ¿Cómo ve usted el jazz en Puerto Rico, como educador, como músico?

R. Diría que el jazz es un vehículo muy bueno para la educación musical. Yo tengo muchísimos estudiantes buenísimos, pero hay que prepararlos para trabajar en la música. Por eso les digo: "Yo soy ante todo un músico".

Porque como músico, yo tengo que saber desenvolverme en lo que sea para poder desarrollarme en distintos aspectos. Eso es lo que hace un buen músico de jazz, porque el jazz es inclusivo, no excluyente. Como músico, puedo decir que este nuevo siglo ha traído una perspectiva bien diferente en la atención mundial que se le ha dado a los músicos puertorriqueños. Ya la cuestión de usar la música cubana como base del latin jazz lleva mucho tiempo, y muchos músicos han comenzado a buscar sonidos más allá. Y se han encontrado con la riqueza de la música puertorriqueña. Y ahí vemos trabajos como los de Pedrito Guzmán, Miguel Zenón o William Cepeda.

P. ¿Qué le inspiró a crear esta fusión entre los géneros del jazz y la danza?

R. No era que yo quería transformar la danza, ni que yo entendía que la danza estaba mal tocada. Yo lo que hice fue buscar las similitudes del jazz y la danza en los ritmos, en las melodías, y tratar de encontrar un promedio donde no se fuera una sobre la otra. Era, simplemente, una aportación. Para mí era como decir: "Ésta es una manera en que yo creo que puedo expresarme usando la danza en este tiempo".

P. ¿Hizo sus composiciones con la forma de la danza en mente o las escribió y luego las adaptó a la danza?

R. Las escribí con la forma en mente, y de ahí exploré varios aspectos. Uno es la estructura y el otro es el ritmo. Por ejemplo, Tropical Zone no sigue tanto la estructura de la danza, pero sí el ritmo, que lo lleva la batería. Hay otras, como Danza al maestro, que es una danza romántica con todas sus partes. Lo que pasa es que está hecha en el siglo XXI y la batería no está haciendo el tradicional ritmo de rat tat tat, sino que se está dejando llevar por la forma en que se toca el jazz.


P. ¿Piensa seguir explorando las alternativas del jazz con la danza, o tiene otros planes?

R. El próximo paso es terminar un proyecto que empecé hace tres años y que se titula Antillano. Es más o menos lo mismo que hice con la danza, pero usando otros ritmos caribeños como la bomba, la plena, el calipso, el merengue. También es más electrónico, con más teclados y medio funky en algunas partes.

Following the steps of the traditional jazz quartet format, pianist/composer/arranger Angel David Mattos (native of Bayamon, Puerto Rico) delivers a dazzling performance in the company of friends John Benitez (bass), Hector Mattos and Antonio Sanchez (drums), and Bob Mintzer (saxophone). The entire repertoire is based on the fusion of jazz harmonies and melodies with those of the syncopated rhythm patternsof the Puerto Rican danza ( created during the first half of the 19th century as flokloric music based on Spanish "contra danza" and syncopated rhythmic patterns with strong African influences). The beauty of the danza is rejuvenated in the hands of Mattos through six original scores, three classical danza compositions from Juan Morel Campos ( No me toques, Felices dias,and Maldito Amor) and the selction Margarita by Manuel G. Tavarez. Danza jazz or as Mattos calls it, Danzzaj, is the profound reflection on the interaction between a classic Caribbean musical form with that of the North American jazz music; definitely something very special and truly deserving of the name jazz Latino.

Reina la danza
Por Jaime Torres Torres / End.jtorres1@elnuevodia.com

Angel David & Jazz Boricua

La música puertorriqueña ya impacta al jazz.
Así lo demostró en la inauguración del Puerto Rico Heineken Jazzfest el pianista Angel David Mattos, quien asumió con altos honores el reto de abrir la décimosexta edición del evento con su propuesta de jazz puertorriqueño, concebida en torno a la fusión de la danza con el swing y el be-bop que estampó en su segundo disco “Danzzaj”.
Ante la asistencia más pobre registrada la primera noche del festival en los últimos años, Mattos sorprendió con una propuesta cultural trascendental que renueva el repertorio danzístico cultivado en el siglo 19 por Juan Morel Campos y Manuel Gregorio Tavárez.
“Hasta que nosotros no valoremos nuestra música, otros no la van a valorar”, señaló Mattos, quien lo pudo decir en inglés para que los directivos de Berklee y otros distinguidos visitantes del exterior lo entendieran.
Porque la danza, el seis campesino, la bomba y la plena son expresiones que, combinadas con el jazz, merecen más exposición en el festival y, sobre todo, en los talleres que se desarrollan con los estudiantes del patio, auspiciados por el colegio de Boston.
Dudo que, en musicalidad e innovación, otra presentación del festival supere la extraordinaria actuación de Mattos, cuyo quinteto integraron Héctor Matos, Eguie Sierra, Ricardo Pons y Raúl Rodríguez, el solista más sobresaliente de la apartetura del jazzfest y un virtuoso que domina la percusión, desde el vibráfono hasta el cajón.
En clásicos como “No me toques”, “Felices días”, “Maldito amor” y “Margarita” nos deleitamos con los exquisitos contrapuntos de Mattos en el piano acústico, el ritmo de la danza perfectamente marcado y acentuado en la batería por Héctor Matos, la solidez armónica que aportó Sierra en el bajo y el sentimiento de las melodías de Pons en el clarinete y la técnica de sus solos de flauta.

Venue: The Triad (New York, New York, USA)
July 23, 2005 - Danza is a style of music popularized by Juan Morel Campos and Manuel G. Tavarez in Puerto Rico. Angel David Mattos creates jazz interpretations of music by these innovators and composes his own Danza jazz. His playing can be likened to notes fallin’ off the piano like butter. His sound makes one think of piano giants like Herbie Hancock and Bud Powell. Angel David Mattos & the Jazz Boricua Quartet shared their unique sound at the upper west side club, The Triad.

A beautiful ballad by Tavarez featured the bass playing of Elias Celpas. Elias was nice and so was the piano work dancing around the bass solo, a subtle placement of rhythmic delights. The quartet turned into a trio for two tracks, starting with a number by Juan Morel Campos entitled “Felices Dias.” The other trio number, “Danza al Maestro,” a Mattos’ original, is a dedication to all Danza composers. It had very nice melody, which was enhanced by some noteworthy bass playing. The next tune featured the soaring saxophone of Jorge Castro. The tone and fluency of Jorge’s playing was on.

The next Mattos´ composition, “Point of Reference,” featured a romantic introduction. An intriguing development in this selection had to do with the spaces between the music, which speaks to the eloquence of the quartet. Angel David´s solo demostrated his artistry and clear domain of the jazz language. An incredible electric bass solo followed the second break. The final selection highlighted the rhythm skills of drummer Hector Matos, who had his own voice but his timing, tenacity and aggression seemed pleasantly influenced by Roy Haynes.

Angel David Mattos has a terrific new CD entitled Danzzaj.

On Saturday, July 23rd pianist Angel David Mattos and the Jazz Boricua Quartet performed at The Triad, an intimate performance space on New York's upper west side. The quartet performed selections from Danzzaj, an innovative fusion of traditional Puerto Rican Danza and North American jazz.

Although the history of jazz has been well documented, Danza has been relegated to a symbol of Puerto Rico's elegant past. Actually, Danza began as folkloric music based on Spanish (contradanza) and African influences. As Danza evolved, it also became a popular ballroom dance. Later, composers such as Manuel Tavarez and Juan Morel Campos took the Danza to another level by creating compositions that encompassed dancing as well as artistic expression.

For some time now, Angel David Mattos has been conducting research on the subject and he found that the similarities between Danza and Jazz far outweigh the differences. According to Angel David Mattos, "It is time for this sophisticated and elegant music to merge in the inclusive grounds of jazz. Both styles compliment each other just as in a perfect marriage; each brings the best of themselves . . . "

The quartet performed selections such as Felices Dias, Danza al Maestro, Maldito Amor, Point of Reference and a beautiful ballad Margarita by Manuel Tavarez. Angel David Mattos enthusiastically led the way, while saxophonist Jorge Castro, drummer Hector Matos and Elias Celpas (who ably filled in for John Benitez) straddled the line between tradition and innovation. After the show, I had the pleasure of speaking with Angel David.

TP: Thank you for an evening of interesting and enlightening music. Who are some your musical influences?

ADM: Thank You! On the jazz side, pianist's Herbie Hancock, Chick Corea and Bud Powell. Of course, Bud Powell was one of Chick Corea's influences.

TP: What sparked your interest in fusing traditional Puerto Rican Danza with North American jazz?

ADM: Much like Jazz, Danza is a musical style that combines melody, harmony and rhythms in a New World´s perspective. In addition, Danza is influenced by European music and African rhythms. So, in a sense, Jazz and Caribbean music are like cousins. On the surface, jazz works one way and Danza works another, but, if you take a New Orleans rhythm and subtract the swing, you have the Danza (demonstrates by humming the two).

TP: Have you had a chance to listen to (saxophonist) Miguel Zenon's latest recording, Jibaro (Note: Marsalis Music, 2005)?

ADM: Yes . . .

TP: Jibaro is a tour-de-force for Zenon, but what I am getting is the difference in your styles. Zenon tends to write music that is difficult to play. On the other hand, your music, though no less difficult, is more approachable. When I say approachable, I am referring to the fact that one can clearly hear Danza, Jazz and where the two converge . . .

ADM: I have spent years researching, writing, arranging and seeing where Danza and Jazz converge. During the course of my research I came to realize what I could and could not do if I wanted Jazz and Danza to be present, so that you can feel (and hear) both . . .

TP: To the best of your knowledge, have there been any past attempts to merge Danza and jazz?

ADM: I have heard jazz standards played in a Danza rhythm, or a Danza melody played in swing . . . however, I am not aware of anything as profound as this project.


TP: Would you consider presenting your concept on a larger scale, say, with strings?

ADM: Yes, actually I have already put together a small ensemble, called the Jazz Boricua Ensemble. We are currently working on arrangements that include the various folkloric rhythms of Puerto Rico.




TP: Danzajj has received outstanding reviews. One critic went so far as to call it, "the best and most creative jazz album ever recorded by a Puerto Rican pianist" and a " . . . profound reflection on the interaction between a classic Caribbean musical form with that of North American jazz music." How does it feel to have your concept (and music) so well received?

ADM: I think a lot of people like this type of jazz because I do not go too deep or too shallow into jazz. I like the option of going either way. My point is, that is where you consider the public, you want them to follow you. You don't want them to get lost in the music.

TP: In keeping with that, you provided the audience with a wealth of information about the history of Danza and the inner-workings of your concept (Co-Editor's note: a reference to various handouts that was distributed prior to the show).

ADM: Yes, I wanted to do this because I am a teacher (at the Interamerican University of Puerto Rico). I strive to make every situation an educational one.

TP: In your opinion, is Puerto Rican music finally receiving the attention it deserves?

ADM: This century is sort of looking that way. Miguel Zenon, William Cepeda and I are working. In 1994 I was in New York, with Pedrito Guzman and we recorded Jibaro Jazz at the Blue Note (Note: Rodven Records, 1994).

TP: Ah, yes, Jibaro Jazz, I remember it well.

ADM: That was where I began working on folkloric music. I composed two songs for that Jibaro Jazz production.

TP: I would be remiss if I did not offer my congratulations to you on receiving the Century Music Award for the Best Latin Jazz Production of 2004!

ADM: Thank You. I want to thank all the wonderful musicians that made it possible; my close friend Héctor Matos, my classmate John Benitez and the guest artists Antonio Sánchez and Bob Mintzer whose playing gave a different dimension to this project.

TP: Before I rap things up, where can Danzzaj be purchased? Is it available in stores?

ADM: Yes, It is available at Tower Records. It is also available on the web at: www.cdbaby.com and www.angeldavidmattos.com.

TP: Thank you for taking the time to speak with me. I wish you continued success with Danzzaj and your upcoming projects.

Festín puertorriqueño en el JazzFest
Por: Ileana Cidoncha
Especial para ESCENARIO

Angel David & Jazz Boricua

A los acordes de esa tan singular danza festiva "No me toques" de Juan Morel Campos incorporada al jazz, arrancó por todo lo alto la primera noche del Puerto Rico Heineken Jazzfest, en su XVI edición, con el grupo Jazz Boricua de Angel David Mattos. No pasarían segundos para que este festín musical de inconmensurable calidad transportara a los presentes a ese Nirvana que suele insuflar el Heineken, como tan bien lo ha descrito el artista Dennis Mario, cuyo espectacular afiche del homenajeado percusionista Poncho Sánchez magnificado a telón de fondo, reina sobre el Anfiteatro Tito Puente en San Juan.

Esta banda de profesores de música de la Universidad Interamericana integrada por Mattos (piano), Eguie Sierra (bajo), Héctor Matos (batería), Ricardo Pons (flauta y clarinete), y Raúl Rodríguez (percusión) sobrepasó los estándares de una clase magistral para ofrecer un concierto en el que la pulcritud de cada nota, de cada fraseo, de cada cadencia denotó la excelencia en la ejecución de estos músicos. De forma paralela, la pasión en la interpretación realzó la consigna del swing que demanda el jazz.

En la simbiosis de la danza decimonónica –"Felices días", "No me toques", "Margarita" y "Maldito amor"–, como de la contemporánea "Danza al maestro" de Mattos, nuestra música fue sustrato o línea melódica tanto en lúdicos arreglos como en los más tradicionales con un sonido limpio de cada instrumento, dándole a cada uno sus espacios para manifestarse a plenitud. Asimismo, en el arreglo del seis "Enramada" –popularizado como "Si no me dan de beber" y de los temas de Mattos, "Point of Reference" y "Parada eliminada", la entrega de los 1200 de espectadores presentes en la noche del jueves fue total.

Featured Artist: Angel David Mattos

CD Title: Danzaaj

Year: 2005

Record Label: Jazz Boricua

Style: Latin Jazz / Latin Funk

Musicians: Angel David Mattos (piano), Bob Mintzer (sax), John Benitez (bass), Antonio Sánchez (drums), Héctor Matos (drums)

Review:
Angel David is a native of Boriquen and is a virtuoso piano player born with Latin rhythms in his blood. He has already performed with great jazzmen such as Bob Mintzer, Mike Stern, David Sanchez, and Jon Lucien… crossing Berkley and leaving there many awards.

In Danzzaj, Angel David blends the Latin rhythm danza from Puerto Rico with the American jazz language. The results of this "marriage of two cultures" are totally delightful for everyone who has the Latino swing in their blood and even for those who do not. His arrangements are filled with colourful magic and “descargan” from the warm Latin-American rhythms. He's mastered the Latin-jazz language by mixing these worlds easily, just as he does so with rhythms.

“No me Toques” opens with a sweet, beautiful and wonderful Caribbean rhythm. Angel David is powerful, technically felicitous, en suite. The group immediately presents itself as a Latin jazz band, with chord changes and cool, smoldering solos. “Danza al Maestro” invites all to dance and for someone raised up in a Latin way, the desire is to get caught up in a somewhat warm “danzzaj...". "Tropical zone” is a wonderful song achieving great orchestration along with the master of tenor sax, Bob Mintzer.

“Felices Días” gives Angel David the opportunity to really stretch out in his solo with bass player John Benitez holding onto the choruses with sharp corners everywhere. His constantly structured playing is in such wonderful tandem with Mattos that the listener can feel “muy felíz”….

“Copy Cat” is composed for Chick Corea, with Bob Mintzer opening, mastering chorus after chorus in tempo and then handing the space to Matos, who easily speaks softly in each chord and chorus. It sounds here as though Mattos was born with a “Clavier” in his hands. Master Benitez improvises over the form leaving again the last step to Mintzer. This is one of the best tracks of the CD. Mintzer plays as the great jazzman he is and gives to this song all the wonderful dimensions Mattos certainly desires.

The cymbals and drums are in perfect combination with the piano and the tempo of Mintzer with Mattos mastering the riff is a great achievement. It is just pure genius. “Margarita” touches the soul and the improvisations are in good form as is the last track “Point Of Reference.”

This is definitely a release to please Latin groovers but it is also a release in which Mattos will delight audiences with his fingers all over his piano in the unique Borinquen way that he does. Angel David is a master piano player from Puerto Rico and known all over the Latin-jazz world; but his presence in the American jazz scene will continue to grow.

Pianist Angel David Mattos does a superb job in his fusion of jazz with Puerto Rican danza, Danzzaj, which features Bob Mintzer, John Benitez, Antonio Sanchez and Hector Matos. You´ll enjoy the romantic and festive sides of this gifted composer/arranger as well as the stand out of the band members.

The music sounds great. It was a pleasure to play his music.

I was impressed. Angel David is a fine pianist and I enjoyed his compositions as well.

 


Integración magistral entre la danza y el jazz
Por Élmer González
Martes, 1 de marzo de 2005


El pianista Ángel David Matos presenta un magnífico trabajo en el que traduce la danza puertorriqueña al lenguaje del jazz. La danza es considerada hoy como la expresión más culta de nuestra música tradicional. Es, al mismo tiempo, la más desconocida pues se ha confinado a la sala de conciertos y por años se ha mantenido muy cerca de sus formas originales que la distinguían en la segunda mitad del siglo 19.

Por otro lado, el jazz sigue ganando seguidores en Puerto Rico y ya amenaza felizmente con establecer relaciones simbióticas con nuestras músicas. En el disco “Danzzaj”, Mattos reúne estas dos corrientes en un junte bien hecho que resalta la belleza, la alegría y la elegancia de la danza en el contexto de la flexibilidad armónica, la espontaneidad y la sonoridad del jazz.

El pianista, natural de Bayamón, es producto de una familia musical que cultiva la música coral y por ende, ha trabajado la danza. Mattos tiene una preparación sólida como instrumentista y como educador, con estudios en la Universidad de Illinois y en el Berklee College of Music.

En este trabajo, su segunda producción discográfica, usó el formato de trío acústico, quizás la formación más representativa y retante en el mundo del jazz. Con el apoyo del bajista John Benítez y el trabajo alternado de los bateristas Héctor Matos y Antonio Sánchez, Mattos recorre el teclado con cuatro danzas reconocidas del repertorio boricua: “Margarita” de Manuel Tavárez y las obras “No me toques”, “Felices días” y “Maldito amor” de Juan Morel Campos.

Completan el trabajo otras seis composiciones del pianista en las que explora las estructuras y el ritmo de la danza con la participación del saxofonista Bob Mintzer. La ejecutoria, tanto colectiva como individual, es de primera categoría.

Se percibe entusiasmo, dedicación y belleza; mucha belleza melódica.

Hay algo que debemos resaltar de este trabajo: su aportación al universo del jazz con apellido, en este caso el “jazz latino”. Por décadas, decenas de músicos se han dedicado a difundir el jazz latino como un asunto que sólo usa ritmos de origen afrocubano. Trabajos que parecen haber alcanzado el tope de la creatividad y que se distinguen por ser más de lo mismo.

“Danzzaj” es refrescante y revelador. La danza no se escucha forzada en el jazz y el jazz se percibe cómodo en la danza. Es una combinación que debe ser explorada y cultivada. Es otra avenida de crecimiento para el jazz, con el permiso de los más tradicionales, creo que la danza también se enriquece con esta combinación. Ya hemos disfrutado de los encuentros del jazz con la bomba, la plena y el seis. El turno es de la danza y Angel David Mattos ha dado un paso importante en esa dirección con su disco “DanzzaJ”.

"I�ve been listening to DANZZAJ the entire day and it is an impressive and beautiful recording worthy of meritorious honors and critical acclaim."

Jazz con danza. Una nueva fusión
A mi lo que me gusta es hacer cosas nuevas, dice Angel David Mattos. Inventar, modernizar. Por eso, le dio vueltas a la idea, la trabajo rante a? la puli?la llev?nalmente a su realizaci?As?calladamente, creó concepto original: danza con jazz -o jazz con danza- una fusion que nunca antes habia sido explorada tan cabalmente.

"La danza siempre se ha tocado con los mismos arreglos", dice el pianista. "Algunos de ellos ya tienen 80 años No esta a tono con la modernidad musical". Buscando un sonido nuevo, as?omo allegar p?cos heterog?os, Mattos -músico experimentado y profesor de la Universidad Interamericana de Puerto Rico- produjo Danzzaj (Jazz Boricua Productions, 2004), una grabacion la que ambos generos se dan la mano en perfecta consonancia.

�No es danz?estilo que ya Gonzalo Rubalcaba uni? jazz, en Mi gran pasi?Messidor, 1988)- ni es bossa nova, es un estilo con sus caracter?icas propias. Yo lo que quise fue coger un ritmo puertorrique? llevarlo al jazz, que tiene unas armon? bien complejas�.

�Quiero que otras personas del mundo se interesen�, agrega. �Que se den cuenta de que hay muchas formas de hacer jazz latino. Que si quieren tocarlo, no tienen que aprender a tocar congas, lo pueden hacer en sus propios instrumentos�.

A primera escucha, el ?asis de Danzzaj parece estar claramente volcado al jazz. �Pero aqu?stamos utilizando -en todos los cortes menos uno, Copy Cat, un tributo a Chick Corea- la forma de la danza: paseo o introducci?y tres secciones, A, B y C. En la C es que hacemos los solos�, dice Mattos. �Es el ritmo y forma de la danza combinados con el concepto musical del jazz. Lo que pasa es que las armon? del jazz son fuertes y complejas� y por eso tienden a dominar la m?a.

Mattos -quien cita como influencias a Corea y a Herbie Hancock, entre otros pianistas- conoce a la perfecci?l lenguaje de la expresi?azz?ica. Su fraseo es sincopado y sus improvisaciones llenas de ideas y colores. Y con los m?os que lo acompa?es dif?l fallar: John Ben?z en bajo (y coproducci?el CD, junto a Mattos), Antonio S?hez y H?or Matos en la bater? y en dos cortes, el renombrado Bob Mintzer en saxo tenor. Todos componen una unidad compacta y din?ca, capaz de navegar con suerte estas aguas en las que la hibridez es la norma.

Con un enfoque abierto que no se ci? est?ares puristas, la banda presenta un repertorio que incluye temas �cl?cos� -No me toques, Felices d? y Maldito amor, de Morel Campos; Margarita, de Manuel G. Tav?z- as?omo composiciones del propio Mattos. Felices d?, especialmente, parece el ejemplo m?obvio de este concepto: comienza reposada, se?al -como uno cree que debe ser la danza- para luego dar paso a un delicioso di?go (fours) de piano y bajo. As?s, en general, esta grabaci?variada, fluida, mel?a, limpia de excesos. La primera grabaci?mportante de jazz este a?

�La danza re?la r?ica africana con conceptos europeos�, dice el pianista, quien ha trabajado con artistas como David S?hez, Dave Valent? Alex Acu? otros. �Eso es lo mismo que hace el jazz. E igual sucede con la m?a latina y el jazz, que, como dijo una vez Jerry Gonz?z, son primos hermanos�. En ese contexto, agrega, �la danza tiene tambi?mucho camino por recorrer�.



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"Danzzaj is one of those rare musical gems that are hard to find, but once found they have a special place in your music collection. Angel David�s "Virtuosisimo" becomes evident not only with his masterful piano playing, but as well in the exquisite musical arrangements that he created in the development of this unique album."

"This marveluos CD Danzzaj arrived today and I can�t say enough fine things about. Congratulations on a terrific project."

"It is sad to think that this style of sophisticated electric Latin/Funk/Jazz has become all but extinct in the new millenium. Matto�s excellent compositions reflect the heyday of LA fusion, as well as Chick Corea�s best moments with his Elektric Band."

Review: Angel David Mattos is a well-schooled Jazz artist. He graduated from Escuela Libre de Musica in San Juan Puerto Rico. He continued his studies at the University of Illinois and has a long-standing association with the Berklee School of Music. The music of ?Preludio?, his debut CD, was composed over the last 10 years and reflects the many experiences he had over those years and the many musical associations he formed. The cuts were recorded in individual sessions and there are contributions by many musicians with a different instrumental set up on every track. The pieces are structured and highlight the compositional textures more than individual solos. He also employs a variety of keyboard colors. You can clearly hear the classical training in the complexity of orchestral voicings provided by his overdubbed keyboard artistry, which are sitting firmly on a foundation of funk and Latin rhythms. This is no easy or simplistic music and requires a high level of technical expertise from the players. Mattos is a sonic colorist who takes us to surprising places. His solos are fluid and as carefully crafted as his compositional forms. Of the many exceptional musicians, Bassist Sammy Morales is a standout and plays some vicious solos showing off his virtuoso technique. There are a variety of tempos and feels explored on each track. ?Reposo? is a beautiful ballad with the head played on Soprano Sax by Marco Munoz and on which Mattos demonstrates his acoustic piano chops. The first cut ?Sound Check? is a hard-core fusion outing and ?Hola Hasta Siempre? is a Cha Cha Cha featuring the guitar work of Chebi Rodriguez. This is intelligent music that evokes mental pictures. Mattos obviously has a wealth of technical and compositional vocabulary to call on and an original voice that defies genre labeling. ?Preludio? is a wonderful Prelude to the great work that is sure to come from Angel David Mattos.